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CULTURE

SÉNÉGAL – Adama Paris – Fruit du métissage culturel

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Entre Paris et Dakar, la créatrice franco-sénégalaise Adama Paris tisse une mode libre, moderne et afrocentrée. Fondatrice de la “Dakar Fashion Week” et ambassadrice d’une esthétique noire mondialisée, elle s’impose comme l’une des figures majeures du renouveau stylistique africain.

Adama Paris ! Je sais, je ne devrais pas dire ça. C’est sans doute politiquement incorrect. Mais tant pis, ça me démange. Le dire, c’est un peu comme gratter une plaie qui cicatrise. Alors voilà : la première fois que j’ai entendu son nom, c’était à la radio, j’ai pensé à un homme. Je me suis trompé. C’est une femme. Et quelle femme !

À l’état civil, elle s’appelle Adama Amanda Ndiaye. Née à Kinshasa à la fin des années 70, elle est la fille d’un couple de diplomates sénégalais. Et déjà, les contours de son identité se brouillent et se déploient. Comme beaucoup d’enfants de diplomates, sa jeunesse a été marquée par l’itinérance : de l’Allemagne à l’Égypte, en passant par la Côte d’Ivoire. De chaque pays, elle a absorbé un morceau de culture. Tout ceci a façonné peu à peu une personnalité cosmopolite. Fruit d’un métissage culturel, elle développe très tôt un goût prononcé pour l’urbanité mondialisée et les influences croisées. Ce parcours pluriel, fait de contrastes et de fusions, irrigue son univers stylistique : un savant mélange de mode afro-urbaine où pagnes wax, tissus traditionnels et coupes contemporaines dialoguent avec naturel.

Après des études d’économie à l’Université Paris-Dauphine et une première carrière dans la finance, elle décide de tout plaquer. Direction Paris, pour suivre son instinct créatif : la mode. Elle adopte alors un nom de scène, Adama Paris, en clin d’œil à sa double appartenance. Très vite, elle impose un style élégant, minimaliste, où les matières africaines – notamment le coton bio tissé – sont sublimées par des coupes modernes inspirées des grandes métropoles.

En 2002, elle fonde la “Dakar Fashion Week”, inspirée de la “Fashion Week” parisienne. Peu à peu, elle devient l’une des pionnières de la scène africaine. Animée par la conviction que “Black is beautiful”, elle lance en 2010 la Black Fashion Week, qui posera ses valises à Prague, Montréal ou encore Bahia. En 2014, sa vision dépasse les podiums : elle lance Fashion Africa Channel, la première chaîne de télévision africaine 100 % mode, et devient chroniqueuse sur Canal+. En 2015, elle est classée dans le Top 50 des femmes les plus influentes d’Afrique par Jeune Afrique.

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Esthète engagée, Adama Paris est aujourd’hui une entrepreneure culturelle incontournable. À travers ses créations, elle propose une autre lecture de l’Afrique, où le style devient une arme douce, un manifeste identitaire. Son credo : “Investir dans notre propre culture.” Une devise à l’image de son parcours. Icône moderne, son style urbain et affirmé impose, sans compromis, l’Afrique sur les podiums du monde.

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GUINÉE – AFRIMA 2026 : Bangoura Manamba Kanté sacrée reine de la pop africaine

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La scène musicale africaine a consacré, ce dimanche 11 janvier, une figure montante héritière d’un patrimoine artistique majeur. Bangoura Manamba Kanté, fille du regretté et mythique Mory Kanté, a été sacrée Meilleure Artiste Africaine de Pop lors des All Africa Music Awards (AFRIMA), organisés cette année au Nigeria.

Cette distinction vient récompenser le parcours artistique et la constance musicale de la chanteuse, qui s’impose progressivement comme l’une des voix féminines les plus marquantes de la pop africaine contemporaine. Selon des informations rapportées par Kawtef, le jury a salué la qualité de ses productions, son identité musicale affirmée et sa capacité à conjuguer modernité et héritage culturel.

À travers ce sacre, Bangoura Manamba Kanté confirme qu’elle ne se contente pas de porter un nom prestigieux. Elle construit, pas à pas, une carrière singulière, tout en perpétuant l’esprit créatif et panafricain qui a fait la renommée internationale de son père, icône de la musique mandingue et mondiale.

Les AFRIMA, rendez-vous incontournable de l’industrie musicale africaine, réunissent chaque année artistes, producteurs, auteurs et professionnels venus de tout le continent et de la diaspora. L’édition 2026 a une nouvelle fois mis en lumière la vitalité et la diversité de la création africaine, en offrant une tribune à une génération d’artistes qui réinventent les codes tout en restant ancrés dans leurs racines.

La soirée de gala a également été marquée par une reconnaissance sénégalaise. Bakhaw Dioum, parolier reconnu, a remporté le trophée de Meilleur Songwriter, confirmant l’excellence de l’écriture musicale sénégalaise et son rayonnement sur la scène africaine.

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SÉNÉGAL – Hervé Samb : l’ambassadeur du Jazz Sabar sur la scène internationale

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Originaire de Rufisque, Hervé Samb s’est affirmé comme l’une des figures majeures du jazz sénégalais contemporain. Guitariste hors pair, compositeur et arrangeur audacieux, il se distingue par une créativité qui lui a ouvert les portes des scènes internationales. Très tôt, son talent éclate : à seulement 15 ans, il clôt l’édition 1993 du Festival de Jazz de Saint-Louis, succédant à des légendes comme McCoy Tyner et Jack DeJohnette, annonçant une carrière d’exception.

Au fil des ans, Samb a collaboré avec certains des plus grands noms de la musique mondiale, tels que Marcus Miller, Pat Metheny, Oumou Sangaré, Salif Keïta, David Murray et Meshell Ndegeocello. Sa véritable signature artistique réside dans le Jazz Sabar, une fusion novatrice qui mêle les rythmes traditionnels sénégalais, le jazz et des influences contemporaines. Ses albums témoignent de cette évolution : Cross Over (2009) et Time to Feel (2013) posent les fondations de son univers musical, Teranga (2018) affirme le Jazz Sabar comme style à part entière, Benn (2021) explore une dimension plus introspective, tandis que Jolof (2023) plonge dans l’histoire et la mémoire de l’ancien empire tout en affirmant une modernité enracinée.

Hervé Samb excelle également derrière la scène comme directeur musical et réalisateur. Il a dirigé les albums All Is Well et My World de Lisa Simone, ainsi que Climat d’Omar Pene, et a reçu de nombreuses distinctions, dont une nomination aux Grammy Awards pour l’album Holy Room de Somi, et une sélection au prix AUDELCO à New York pour sa direction musicale dans la comédie musicale Dreaming Zenzilé.

Toujours en quête de nouvelles explorations, Hervé Samb continue de captiver le public international. Entre héritage culturel et audace créative, il incarne l’excellence du jazz sénégalais et demeure une voix incontournable de la scène musicale africaine contemporaine.

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CÔTE D’IVOIRE – Josey dévoile « Raisonance », un album intime et puissant

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L’artiste ivoirienne Josey marque un tournant important dans sa carrière avec la sortie officielle de son nouvel album intitulé « Raisonance ». Composé de douze titres, ce projet se veut une plongée profonde dans les émotions humaines, un espace où la chanteuse explore ses propres vérités tout en cherchant à toucher celles de son public. Pour Josey, cet opus représente bien plus qu’une simple production musicale : c’est une œuvre assumée, intime et cohérente, pensée pour résonner avec les expériences personnelles des auditeurs.

Selon les informations révélées par Kawtef, les thèmes abordés dans « Raisonance » tournent autour de l’amour, de la résilience, de la quête d’harmonie intérieure et de la découverte de soi. Chaque morceau a été conçu comme une étape dans un voyage émotionnel, invitant l’auditeur à réfléchir, ressentir et parfois se reconstruire. La démarche artistique met en lumière la volonté de Josey de proposer une musique authentique, capable de franchir les frontières culturelles et de susciter une véritable connexion.

Sur le plan musical, l’album offre une palette riche et diversifiée. Josey y mêle des sonorités afropop, du coupé-décalé, de la soul, ainsi que des influences urbaines, créant un ensemble à la fois moderne et fidèle à son identité. Sa voix, connue pour sa puissance et sa capacité à transmettre des émotions intenses, y occupe une place centrale. Cette variété de styles témoigne de la maturité artistique de la chanteuse et de son désir d’élargir son univers musical.

Avec « Raisonance », Josey s’affirme comme l’une des voix majeures de la scène ivoirienne contemporaine. Cette sortie contribue également à dynamiser l’actualité musicale francophone, marquée par d’autres projets attendus, tels que l’album « Destiné » d’Aya Nakamura. Une période particulièrement riche pour les amateurs de musique africaine et urbaine.

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